miércoles, 7 de enero de 2015

Libros con finales cambiados a última hora

      Buen día, queridos lectores, hoy les presento casos de libros cuyos finales se cambiaron al final y por eso conocemos las versiones que conocemos hoy. Seguro has leído más de uno y te asombrarás de ver cuál era el final contemplado inicialmente para la historia por su autor. Aunado a ello, les muestro varias historias que en el cine y teatro sufrieron cambios en cuanto a las historias originales en los libros. Se sorprenderán con muchos casos.

Libros con finales cambiados a última hora


Para darle un aire entretenido al post, iniciamos con una conocida historia infantil.

Pinocho


     A algunos no les parecerá extraña la conducta del pícaro Pinocho, es todo un malandrín terrible en la primera parte de la historia y luego, milagrosamente, cambia. Pero no es un cambio milagroso, es un cambio inexistente en la historia original, por eso no concuerda y se muestra exagerado el cambio introducido en la historia. 

¿El Final real de la historia?

    Pinocho termina ahorcado por el zorro y el Gato como castigo a su ambición.Así lo quiso su autor Franco Collodi, quien incluso incluyó al final: "No tuvo fuerzas para decir nada más. Cerró los ojos, abrió la boca, estiró las piernas y, dando una gran sacudida, se quedó tieso". El editor se horrorizó y le conminó a eliminar ese pasaje, el desenlace y escribir muchos capítulos más, de corte infantil, para publicar la historia.

Drácula - Bram Stoker


     Aunque no lo creas, el final de esta historia no era el que conocemos, una vez más, el editor terminó suprimiendo los planes del autor. Bram Stoker había escrito que la heroína, Mina Harker, dejaba a su prometido y se entregaba voluntariamente al monstruo para ser una

viernes, 18 de abril de 2014

Cinco técnicas Literarias - Seymour Menton


     En noviembre de 2005 Seymour Menton comentó, durante una entrevista que le hiciera José Carvajal (Librusa.com) con motivo de su nuevo libro Un tercer gringo viejo: Relatos y confesiones, lo siguiente: "Claro que me he servido de algunas técnicas o trucos literarios, aprendidos a través de las décadas, para despertar y mantener el interés de los lectores". 

Cinco técnicas Literarias - Seymour Menton 


jueves, 3 de abril de 2014

El Secreto Científico para escribir un buen libro

     Parece un titulo exagerado, pero en realidad existe un algoritmo creado por investigadores de EEUU que predice, con más del 80% de fiabilidad,  la posibilidad de que un libro llegue a convertirse en un Best Seller,.



Se trata de un grupo de especialistas pertenecientes a la Universidad 

Stony Brook de Nueva York, quienes descubrieron que una técnica denominada 

Estilometría Estadística, es sorprendentemente eficaz a la hora de determinar

lo popular que puede llegar a ser un libro.

Además, varios factores coincidentes en obras célebres son 

tomados en cuenta por este equipo de investigación, entre ellos
el uso muy frecuente de las conjunciones "y" y "pero"..

A propósito, uno de los autores de la investigación, Yejin Choi, ha dicho:

"Predecir el éxito de las obras literarias siempre ha sido un dilema

para los editores y una aspiración para los escritores". 

La investigación podemos encontrarla publicada en la





lunes, 24 de marzo de 2014

Frases Bonitas - Un sitio para reflexionar

     Hoy quiero recomendar a los selectos lectores de este blog un sitio dedicado a las mejores
Frases para reflexionar. Con excelentes imágenes esta web contiene las frases más divertidas, bellas y ocurrentes que podemos conseguir en la red.


Conoce este sitio de frases y encontrarás mensajes bellos
para decir a tu pareja, para enviar por sms a ese chico o chica que 
tanto te gusta, para animar a una amiga o animarte cuando algo
te trae cabizbajo.

Si quieres conocer un sitio de frases que de verdad valga la pena
y no sea un completo copy-paste como algunos e incluya además
análisis de frases interesantes, tienes que visitar
Tu sitio de frases.


domingo, 2 de marzo de 2014

1000 maneras de morir para escritores Parte II

1000 maneras de morir para escritores Parte II


Continuando con nuestro anterior artículo
ahora dejo a nuestros lectores la segunda parte del artículo
con otros casos de anécdotas de muerte de grandes escritores.


Vicente Huidobro
¡Cara de poto!”
Cuando el poeta de vanguardia Huidobro estaba ya a las puertas de la muerte, volvió de la inconsciencia, confesó a sus cercanos que sentía miedo e hizo llorar a su amiga Henriette Petit, cuando la miró fijamente y le gritó esta expresión, que significa “cara de culo”.

Franz Kafka
¡Mátame o de lo contrario serás un asesino!”
Kafka fue un hombre de una salud frágil toda su vida: a su fobia social se le añadían migrañas, insomnio y otras dolencias, que intentó tratar con diversas terapias naturales, que quizá le provocaran la tuberculosis que finalmente le mató. Sus últimos días fueron un infierno de dolor, y suplicó a su doctor que acabara con ese sufrimiento.

jueves, 27 de febrero de 2014

1000 maneras de morir para escritores

1000 maneras de morir para escritores


No, no se trata de la popular serie 1000 maneras de morir, pero en la historia,
muchos escritores a la hora de su muerte nos dejan anécdotas increíbles
y que vale la pena compartir:

Emily Brontë
Si llamáis al doctor, ahora sí que estoy dispuesta a verle.”
La autora de ‘Cumbres borrascosas’ (1818-1848) no pudo disfrutar mucho tiempo de su éxito ya que su salud, que siempre había sido delicada, empeoró a causa de la tuberculosis, que finalmente se la llevaría la edad de 30 años. No quiso ser visitada por el doctor, y cuando se vio realmente enferma, ya fue demasiado tarde.

D.H. Lawrence
María, ¡no me dejes morir!”
A finales de 1917, D.H. Lawrence (1885-1930) fue obligado a dejar Cornwall debido al constante hostigamiento de las autoridades militares, que pensaban que el autor era un espía de los alemanes. La pobreza le obligó a cambiar frecuentemente de domicilio, y terminó contrayendo la tuberculosis. En los últimos momentos de su vida, el autor de ‘El amante de Lady Chatterley’ imploró a su mujer que le salvara.

Cómo copiar una novela y casi salir triunfante

Cómo copiar una novela y casi salir triunfante


     Sebastián García Hidalgo es un chico sevillano de 33 años. En 1999, mientras estudiaba magisterio musical, y con apenas 21 años, empezó a escribir una novela que por entonces se titulaba Estereosexual, una tierna y emocionada historia sobre un amor adolescente entre dos chicos que al final tienen que separarse. 
       Sebastián terminó el libro en 2001 y lo inscribió, con clarividente prudencia, en el Registro de la Propiedad Intelectual de Sevilla. Después colgó su texto en yoescribo.com, una página en la que los autores noveles ponen sus obras y la gente puede descargárselas. 
     Pasó el tiempo y, en 2005, García Hidalgo retiró la novela de Internet para presentarla a varios concursos e intentar editarla comercialmente. No hubo suerte. 

Algunas Notas sobre algo que NO existe - H. P. Lovecraft

Algunas Notas sobre algo que NO existe - H. P. Lovecraft



     Para mí, la principal dificultad al escribir una autobiografía es encontrar algo importante que contar. Mi existencia ha sido reservada, poco agitada y nada sobresaliente; y en el mejor de los casos sonaría tristemente monótona y aburrida sobre el papel.

     Nací en Providence, R.I. -donde he vivido siempre, excepto por dos pequeñas interrupciones- el 20 de agosto de 1890; de vieja estirpe de Rhode Island por parte de mi madre, y de una línea paterna de Devonshire domiciliada en el estado de Nueva York desde 1827.

       Los intereses que me llevaron a la literatura fantástica aparecieron muy temprano, pues hasta donde puedo recordar claramente me encantaban las ideas e historias extrañas, y los escenarios y objetos antiguos. Nada ha parecido fascinarme tanto como el pensamiento de alguna curiosa interrupción de las prosaicas leyes de la Naturaleza, o alguna intrusión monstruosa en nuestro mundo familiar por parte de cosas desconocidas de los ilimitados abismos exteriores.

lunes, 17 de febrero de 2014

La Literatura y el Amor. Los Mejores Libros de Amor

La Literatura y el Amor. Los Mejores Libros de Amor


Grandes creaciones literarias han sido inspiradas por el sentimiento más puro. Escritores nacionales nos cuentan cuáles son sus obras predilectas en ocasión del mes de los enamorados.

El amor es una de las principales fuentes de inspiración que han dado vida a grandes obras literarias. Autores como William Shakespeare, León Tolstói, Máximo Gorky, Ernest Hemingway, Graham Greene, entre muchos más, le deben a este sentimiento toda clase de éxitos literarios.


Vasos Vacios. Entrevista Sean Penn a Charles Bukowsky

Vasos Vacios. Entrevista Sean Penn a Charles Bukowsky

Una excelente entrevista realizada por Sean Penn al genio Charles Bukowsky.


 

     Charles Bukowski nació en Andernach, Alemania, en 1920. A los tres años de edad llegó a los Estados Unidos y creció en Los Angeles. Actualmente reside en San Pedro, California, con su esposa, Linda. Famoso borracho, peleador y mujeriego, Genet y Sartre lo llamaron “el mejor poeta de los Estados Unidos”, pero sus amigos lo llaman Hank.

      Bares:“Ya no voy mucho a bares. Saqué eso de mi sistema. Ahora, cuando entro a un bar, siento náuseas. Estuve en demasiados, es apabullante. Son para cuando uno es más joven: todo eso de irse a las manos con un tipo, hacerse el macho, levantarse minas. A mi edad, ya no lo necesito. Hoy sólo entro a los bares para mear. A veces cruzo la puerta y empiezo a vomitar”.

sábado, 8 de febrero de 2014

Los Cuentos Vagabundos

Los Cuentos Vagabundos




Los cuentos vagabundos
 
Ana María Matute.



     Pocas cosas existen tan cargadas de magia como las palabras de un cuento. Ese cuento breve, lleno de sugerencias, dueño de un extraño poder que arrebata y pone alas hacia mundos donde no existen ni el suelo ni el cielo. Los cuentos representan uno de los aspectos más inolvidables e intensos de la primera infancia. Todos los niños del mundo han escuchado cuentos. Ese cuento que no debe escribirse y lleva de voz en voz paisajes y figuras, movidos más por la imaginación del oyente que por la palabra del narrador.

     He llegado a creer que solamente existen media docena de cuentos. Pero los cuentos son viajeros impenitentes. Las alas de los cuentos van más allá y más rápido de lo que lógicamente pueda creerse. Son los pueblos, las aldeas, los que reciben a los cuentos. Por la noche, suavemente, y en invierno. Son como el viento que se filtra, gimiendo, por las rendijas de las puertas. Que se cuela, hasta los huesos, con un estremecimiento sutil y hondo. Hay, incluso, ciertos cuentos que casi obligan a abrigarse más, a arrebujarse junto al fuego, con las manos escondidas y los ojos cerrados.

jueves, 6 de febrero de 2014

Manual Imperfecto del Novelista. Seymour Menton

Manual Imperfecto del Novelista. Seymour Menton

   
     Abundan los "manuales perfectos". Por eso, Seymour Menton nos trae en este caso el Manual Imperfecto del Novelista, para tratar los aspectos que  debemos evitar a toda costa y dejar valiosos consejos para los que como nosotros se inician en el mundo de la escritura. 

     Manual imperfecto del novelista
 
Seymour Menton

     Hacia 1925, Horacio Quiroga elaboró un decálogo de mandamientos que publicó bajo el título de "Manual del perfecto cuentista". Desde ese momento, por desgracia no se han eliminado los cuentistas imperfectos y son muy pocos los que han logrado el mismo grado de perfección de los mejores cuentos de Quiroga. Esto comprueba que es imposible establecer de antemano cuáles deben ser los ingredientes de un cuento sobresaliente, por no decir perfecto. Después de distinguir entre planetas, satélites y otros objetos celestiales del sistema solar colombiano, también estoy convencido de la imposibilidad de establecer criterios fijos y absolutos para todas las novelas de un solo país y mucho menos para todas las novelas de todos los países. A pesar de esa imposibilidad, los criterios siguientes pueden ser útiles para determinar el valor relativo de cualquier novela, o por lo menos, para distinguir entre planetas, satélites, meteoritos y platillos voladores.

martes, 4 de febrero de 2014

La Teoría del Tunel. Julio Cortázar

La Teoría del Túnel. Julio Cortázar


     Un maestro como Cortázar nos trae esta interesante teoría que debe leer todo el que aspire a ser escritor o empezar a redactar sus primeros textos. Recomiendo mucho su lectura y análisis a los visitantes de este modesto blog.

La Teoría del Túnel. Julio Cortázar


        El caballo y su viva entraña amanecen a una tarea terrible, y lo que va del siglo ha mostrado el astillamiento de estructuras consideradas escolarmente como normativas. Aún no hemos conocido mucho más que el movimiento de destrucción; este ensayo tiende a afirmar la existencia de un movimiento constructivo, que se inicia sobre bases distintas a las tradicionalmente literarias, y que sólo podría confundirse con la línea histórica por la analogía de los instrumentos. Es en este punto donde el término literatura requiere ser sustituido por otro que, conservando la referencia al uso instrumental del lenguaje, precise mejor el carácter de esta actividad que cumple cierto escritor contemporáneo.

        Si hasta este punto no hemos pasado de mostrar cómo nuestro escrito barrena las murallas del idioma literario por una razón de desconfianza, por creer que de no hacerlo se encierra en un vehículo sólo capaz de llevarlo por determinados caminos, importa ya reconocer que esa agresión no responde a una ansiedad de liberación frente a convenciones formales, sino que revela la presencia de dimensiones esencialmente incontenibles en el lenguaje estético, pero que exigen formulación y en algunos casos son formulación. El escritor agresivo no incurre en la puerilidad de sostener que los literatos del pasado se expresaban imperfectamente o traicionaban su compromiso. Sabe que el literato vocacional arribaba a una síntesis satisfactoria para su tiempo y su ambición, con un proceso como el que he mostrado en el caso de Balzac.

Cinco Técnicas Claves para escribir. Seymour Menton

Cinco Técnicas Claves para escribir. Seymour Menton


Cinco técnicas
 
Seymour Menton
En noviembre de 2005 Seymour Menton comentó, durante una entrevista que le hiciera José Carvajal (Librusa.com) con motivo de su nuevo libro Un tercer gringo viejo: Relatos y confesiones, lo siguiente: "Claro que me he servido de algunas técnicas o trucos literarios, aprendidos a través de las décadas, para despertar y mantener el interés de los lectores". Ciudad Seva le preguntó al Dr. Menton cuáles eran esas técnicas o trucos. A continuación incluimos su respuesta:

Algunas técnicas que he aprendido leyendo novelas y cuentos ajenos son relativamente sencillas, pero no son las únicas ni las más importantes:
  1. La primera oración tiene que captar la atención del lector con su concisión, su originalidad y algo inesperado.
  2. Aunque la obra puede incluir varios elementos dispersos, hay que mantener la unidad de la obra intercalando unos motivos recurrentes.
  3. Hay que establecer el tono predominante de la obra desde el principio y luego mantenerlo. Por ejemplo, en Un tercer gringo viejo hay bastante humor basado en la ironía.
  4. Conviene escoger vocablos precisos y únicos más que generales; tratar de evitar palabras como "decir", "ir".
  5. Se debe cerrar la obra, cerrando el marco, a veces rematando el tema, el conflicto o los motivos recurrentes.
FIN

lunes, 4 de noviembre de 2013

Clase magistral de escritura por H.P.Lovecraft



Clase magistral de escritura por H.P.Lovecraft 



Notas sobre el arte de escribir cuentos fantásticos, Howard Phillips Lovecraft

       La razón por la cual escribo cuentos fantásticos es porque me producen una satisfacción personal y me acercan a la vaga, escurridiza, fragmentaria sensación de lo maravilloso, de lo bello y de las visiones que me llenan con ciertas perspectivas (escenas, arquitecturas, paisajes, atmósfera, etc.), ideas, ocurrencias e imágenes. Mi predilección por los relatos sobrenaturales se debe a que encajan perfectamente con mis inclinaciones personales; uno de mis anhelos más fuertes es el de lograr la suspensión o violación momentánea de las irritantes limitaciones del tiempo, del espacio y de las leyes naturales que nos rigen y frustran nuestros deseos de indagar en las infinitas regiones del cosmos, que por ahora se hallan más allá de nuestro alcance, más allá de nuestro punto de vista. 

     Estos cuentos tratan de incrementar la sensación de miedo, ya que el miedo es nuestra más fuerte y profunda emoción y una de las que mejor se presta a desafiar los cánones de las leyes naturales. El terror y lo desconocido, están siempre relacionados, tan íntimamente unidos que es difícil crear una imagen convincente de la destrucción de las leyes naturales, de la alienación cósmica y de las presencias exteriores sin hacer énfasis en el sentimiento de miedo y horror. La razón por la cual el factor tiempo juega un papel tan importante en muchos de mis cuentos es debida a que es un elemento que vive en mi cerebro y al que considero como la cosa más profunda, dramática y terrible del universo, El conflicto con el tiempo es el tema más poderoso y prolífico de toda expresión humana.

viernes, 13 de septiembre de 2013

Cómo seducir a un jurado literario


Cómo seducir a un jurado literario

Por: Juan Terranova

      Un amigo irá, este año del señor de 2009, a por la trascendencia cultural instantánea de los premios literarios y me pidió algunos consejos para ganar y dar El Gran Batacazo Intelectual. Me negué pensando que uno es capaz de cualquier cosa inmerso en los inviernos semi-cruentos que nos depara Buenos Aires pero el estío nos da fortaleza para mantener ciertos niveles de integridad. Sin embargo, mientras el domingo se nublaba, durante un momento de clara desconcentración deportiva en que perdí un partido de tenis que podría haber ganado, pensé que una serie de puntos extraídos de la vieja cantera del resentimiento personal-profesional no le podían hacer mal a nadie y me servirían de excusa para no tener que desmenuzar la tilinguísima columna que Juana Libedinsky publicó en la sección Cultura de La Nación. (Se titula “El balneario que inspiran a los escritores”. De neto corte periodístico –esto es, inventar una tendencia ahí donde se dan casos aislados- su tesis central sostiene que San Ignacio “inspira” a Martín Amis y Jorge Lanata y por ello se convierte en el “balneario de los escritores”. Puedo tolerar a regañadientes un 6-3 abajo con amenaza de lluvia, pero no semejante muestra de genuflexión cultural.)

Las claves del éxito    

      La lista de recomendaciones que se da a continuación funciona exclusivamente con los grandes premios de novela, o sea aquellos que mueven el prestigio a gran escala y sobre todo la plata importante. No debe intentarse en premios más serios, donde los jurados que terminan dando el veredicto final sí leen el material que les llega (aunque no se crea, estos premios existen). Para identificar los “grandes premios de novela” se debe mirar la lista del jurado. Si en ella está el comunista declarado y premio Nobel de Literatura José Saramago no hay duda de que se trata de uno. Aquí vamos. 

Sea claro. A los jurados no les interesan sus retorcidos pensamientos o su prosa arrebolada. Su escritura, entonces, no debe contener interrogantes, preguntas retóricas o escollos traumáticos de ningún tipo.  

Sea metafórico. Pero con metáforas fáciles de identificar. No se vuelva loco buscando uniones imposibles o demasiado sugerentes. 

Sea esquemático. Los hijos vienen después de los padres. ¿Por qué ir en contra de esta ley natural e insobornable? Una historia cronológica siempre es absorbida con mayor comodidad por los ocupados miembros del jurado que vienen de tragarse varios centenares de páginas, muchas veces de insatisfactoria lectura.

Intente ser mujer. Las mujeres, por simple estadística, tienen más posibilidades de ganar que los hombres. No se trasvista.  

Intente tener una historia personal trágica. Haber sobrevivido a un accidente aéreo, a un atentado terrorista, a un exilio político, siempre causa buena impresión en un jurado internacional de escritores célebres. No subestime nunca este punto. 

Tenga un trabajo honrado. Seamos justos, ¿quién va a premiar a un vago, a un vividor, a un proxeneta o a un tahúr? Nunca pasó y nunca va a pasar. 

Sea positivo. Sobre todo, sea positivo. Si pone un nazi en su novela, por ejemplo, castíguelo por las atrocidades del nazismo. Los buenos deben ganar al final. O al menos, los malos deben perder. Siempre ayuda si el mensaje es, en alguna medida, redentor.  

No escriba sobre piratas. De verdad, no lo haga. 

Sea liberal en economía. Los pobres no son necesariamente nocivos, se trata de gente que no ha logrado ser parte decente de la sociedad. No la margine de sus tramas, pero tampoco se crispe al punto de hacer patente una fea agresividad contra los que manejan los hilos pegajosos y adictivos del capital. 

Sea conservador. Incluso ligeramente reaccionario, sobre todo en el aspecto político. Para lograrlo puede utilizar las mejores partes de la poesía argentina. (Y también las peores.)

Sea manso y equilibrado. No se entusiasme. Queda mal.  

Evite sobre todo las arbitrariedades y las contradicciones. Confunden al lector, lo ponen en situación de riesgo con respecto al mundo, lo fuerzan a tomar posición. 

Sea melancólico, nostálgico, tristón. Para lograrlo puede utilizar las peores zonas del tango. Desde el momento en que la cultura es un bien acumulativo y la sabiduría acompaña los años, ningún jurado importante del mundo jamás baja de un promedio de cincuenta años de edad. Por lo tanto, ellos estarán de acuerdo en que “todo tiempo pasado fue mejor”. Recuerde estas simples consignas: antes los seres humanos eran menos violentos, leían más libros, miraban poco o nada de televisión, y tenía una opinión más clara y firme de sí mismos. Explote estas verdades insoslayables en su escritura. 

Use anteojos. Antes de marco de acero, redondos, a lo Trotsky, ahora de diseño con marco negro. Los anteojos no suelen escribir obras legibles, por lo tanto no garantizan nada, pero quedan realmente muy bien en las fotos de promoción si usted triunfa.

Por: Juan Terranova